PowerPaul live von Montag bis Freitag, variabel & irgendwann besoffen.

3D Model Of A @SteemCleaners Member – Guess Who It Is And Win Lifelong Downvotes! | Q&A [ENG/DEU]

English:

I hope you are already used to it – every day there is a 3D work by me. Today I made a member of @SteemCleaners in the wild … And you may guess who it is! However, for lifelong Downvotes I can not take responsibility …

Actually, last night I started to capture all the work steps bit by bit in screenshots because I wanted to make a tutorial out of them. At some point, however, it became clear to me: it would be an eternally long contribution.*

Let’s do it this way: if you are interested in how I made one or the other part, write me a comment. If there is interest, I will explain and illustrate you what you like to know.

* = This is actually only half the story … Actually, I wanted to make a lion’s head … Then I noticed that the lion looks like a monkey … Well … And somehow the other trains of thought were not far apart … you understand …

If you like, here again something to laugh: my naughty lion’s head:

Deutsch:

Hoffentlich seid ihr bereits daran gewöhnt – jeden Tag gibt es eine 3D-Arbeit von mir. Heute habe ich ein Mitglied der @SteemCleaners in freier Wildbahn gefertigt… Und ihr dürft raten, wer es ist! Für folglich lebenslange Downvotes kann ich jedoch keine Verantwortung übernehmen…

Eigentlich habe ich letzte Nacht begonnen, alle Arbeitsschritte Stück für Stück in Screenshots festzuhalten, weil ich ein Tutorial daraus machen wollte. Irgendwann ist mir aber klargeworden: es würde ein ewig langer Beitrag werden.*

Lass es uns so machen: wenn dich interessieren würde, wie ich das ein oder andere Teil/Objekt gefertigt habe, schreibe mir einen Kommentar. Wenn denn Interesse besteht, erkläre und bebildere ich dir dann gerne was du wissen magst.

* = Das ist eigentlich nur die halbe Geschichte… Eigentlich wollte ich einen Löwenkopf machen… Dann ist mir aber aufgefallen, dass der Löwe aussieht wie ein Affe… Naja… Und irgendwie lagen die weiteren Gedankengänge nicht weit auseinander… Ihr versteht schon…

Wenn du magst, hier gerne nochmal was zum lachen: mein versauter Löwenkopf:



And because the lion’s head has failed so, here again the view of something nicer. And? Who is it?
Und weil der Löwenkopf so misslungen ist, hier nochmal der Blick auf etwas schöneres. Und? Wer mag es wohl sein?

Bear, give up! | Tutorial | Lowpoly/Polygon Bull with Blender 2.8 [ENG/DEU]

English:

Last night I began with a bull, to drive out the bear market. Today I tweaked a few more polygons. I will explain how I did this picture.

As in my last posts i try to give you some step-by-step insight – on this i will focus a bit more in future. If you have any ideas, questions or feedback, let me know and I will answer and/or integrate your feedback!

Deutsch:

Letzte Nacht habe ich mal mit einem Bullen begonnen, welcher den Bärenmarkt vertreiben soll – funktioniert garantiert! Ich erkläre wieder, wie ich das Bild gemacht habe.

Wie auch in meinen letzten Posts, mag ich ein paar Schritt-für-Schritt Einblicke geben – darauf werde ich mich in Zukunft auch mehr fokussieren. Wenn du/ihr Ideen, Fragen oder Feedback habt, lasst es mich wissen und ich werde darauf eingehen.


From the beginning you should work with the orthographic view. This makes it much easier for you because you do not have to work with perspective. So switch on ortographic mode – and do not forget to provide the rendering camera with the orthographic mode.

First create a flat plane in the shape of how you imagine the bull.

Von Anfang an solltest du mit der orthographische Ansicht arbeiten. Dies macht es dir wesentlich einfacher, da du weniger mit der Perspektive arbeiten musst. Also ortographischen Modus einschalten – und nicht vergessen die Rendering-Kamera mit dem orthographischen Modus zu versehen.

Erstmal eine flache Ebene erstellen, welche man sich für den Bullen so vorstellt.



Now fill the layer with polygons. Try that the lines/borders of the polygons already depict the body of the bull. If you look closely, you can already see legs, head, horns, etc.

Here you should not wildly insert polygons, but act sensibly. But do not worry: you can also move all points as needed or even delete and redefine – and move points is still a big part of the way forward.

Nun die Ebene mit Polygonen füllen. Dabei versuchen, dass die Linien/Grenzen der Polygone schon den Körperverlauf des Bullen abbilden. Wer genau hinschaut, kann schon jetzt Beine, Kopf, Hörner usw. sehen.

Hier sollte man nicht wild Polygone einfügen, sondern sinnig vorgehen. Aber keine Angst: man kann alle Punkte ja auch bei Bedarf verschieben oder gar löschen und neu definieren – und Punkte verschieben wird eh noch großer Teil des weiteren Weges.



Goal is to colorize the layer in one color and to create all color variants only through reflections. You could also color the polygons one by one – which would certainly slow down the moving / editing of vertices. It would take more time to color all polygons.

Anyway: at this point you can already insert a light source. This should be between camera and bull. Do not worry: you can and will play with the positioning of the light source later anyway. Do not assume that the positioning is final.

Moving the vertices of the polygons gives you the foundation to make the polygons reflect differently if they have different angles of inclination, and that’s what causes the polychrome.

So: tinkering, puzzling, tinkering.

In the following picture I have changed my point of view, so you will realize how you should/can proceed.

Jetzt beginnt die frickelige Arbeit. Ziel ist es, die Ebene einfarbig einzufärben und alle Farbvarianten nur durch Reflektionen zu erschaffen. Man könnte durchaus auch die Polygone einzeln einfärben – was manchmal sicherlich das verschieben/editieren der Eckpunkte vermindern würde. Man bräuchte aber mehr Zeit, um alle Polygone gezielt einzufärben.

Wie dem auch sei: an diesem Punkt kannst du schon eine Lichtquelle einfügen. Diese sollte zwischen Kamera und Ebene liegen. Keine Angst: du kannst und wirst später eh nochmal mit der Positionierung der Lichtquelle spielen. Gehe nicht davon aus, das die Positionierung endgültig ist.

Mit dem Verschieben der Eckpunkte der Polygone hast du die Grundlage, damit die Polygone, sofern sie unterschiedliche Neigungswinkel haben, unterschiedlich reflektieren – genau dies verursacht die Mehrfarbigkeit.

Also: tüfteln, tüfteln, tüfteln.

Im folgenden Bild habe ich mal meinen Blickwinkel verändert, damit dir klar wird, wie du vorgehen solltest/kannst.



If you notice polygons that do not quite fit or fit, do not hesitate to redefine or delete them.
Wenn dir Polygone auffallen, welche sich nicht so recht einfügen wollen oder passen, zögere nicht und definiere sie neu oder lösche sie.


As you may have seen in the last picture, I not only colored the layer blue, but also duplicated the polygons of the eyes, cut them out and inserted them in red.

So slowly you should also find the final position of the light source, so you can do the detail work in the area of the positioning of the nodes.

Before you finalize the position, play something with the light position – possibly resulting in totally interesting results. As you can see, I also wanted to set the light above the bull, but then decided on a position under / in front of the bull’s head.

I wish you a lot of fun and success with your work!

Wie du evtl. im letzten Bild gesehen hast, habe ich nicht nur die Ebene blau eingefärbt, sondern auch die Polygone der Augen dupliziert, ausgeschnitten und rot eingefügt.

So langsam solltest du auch die finale Position der Lichtquelle finden, damit du die Detailarbeit im Bereich der Positionierung der Knotenpunkte tätigen kannst.

Bevor du die Position endgültig festlegst, spiele ruhig auch etwas mit der Lichtposition – evtl. ergeben sich total interessante Resultate. Wie du sehen kannst, wollte ich das Licht auch erst oberhalb des Bullen setzen, habe mich dann aber für eine Position unter/vor dem Kopf des Bullen entschieden.

Ich wünsche viel Spaß und Erfolg bei deiner Tätigkeit!


My Try To Get Recognised By @Curie… My First Entry [ENG/DEU]

English:

Hey Folks. Today i like to start with the curie community (also on Discord) and to get some attention from @curie. After i registered here on Curies Comment Contests I hope my 3D model will catch eyes from the curators. So wish me luck!

As in my last posts i try to give you some step-by-step insight – and on this i will focus a bit more in future. If you have any ideas, questions or feedback, let me know and I will answer and/or integrate your feedback!

Deutsch:

Hey Leute. Heute mag ich mal mit der Curie Community starten (gibbet auch auf Discord) und versuchen, die Aufmerksamkeit von @curie zu gewinnen. Nachdem ich mich hier für Curies Comment Contest registriert habe, dürfen die Blicke der Kuratoren gerne auf diesen Beitrag hier fallen.

Wie auch in meinen letzten Posts, mag ich ein paar Schritt-für-Schritt Einblicke geben – darauf werde ich mich in Zukunft auch mehr fokussieren. Wenn du/ihr Ideen, Fragen oder Feedback habt, lasst es mich wissen und ich werde darauf eingehen.


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Awesome! See my most failed 3D model ever! Crap like this you will never see again! Promised! [ENG/DEU]

English:

A few days ago I decided to win the actual @steemmonsters art contest. So i looked for an inspiration… The result is the most ugly model i ever did… Applause! You can say what you want… but thanks anyway for the cheering words…

It is necessary for the competition to show a few steps how I did my work. So look forward to the … crap. It would have been better if I had simply used the flat gray shader version … I’ve considered whether I should publish the work at all – but I do not want to waste my time to gain nothing … Enough blah blah blah .. See the scrap grow:

Deutsch:

Vor ein paar Tagen habe ich mich entschieden, am @steemmonsters Art-Contest teilzunehmen. Also mal nach einer Inspiration gesucht… Das Resultat ist aber das schlechteste 3D-Model, welches ich je kreiert habe… Applaus! Ihr könnt sagen was ihr wollt… aber trotzdem danke für die aufheiternden Worte…

Für den Wettbewerb ist es notwendig, ein paar Schritte zu zeigen, wie ich meine Arbeit gemacht habe. Also freu dich auf den Weg zum … Mist. Besser wäre gewesen ich hätte einfach die flache graue Shader-Version genutzt … Ich habe ja überlegt, ob ich das Werk überhaupt veröffentlichen soll – aber ich möchte nicht meine Zeit verschwenden, um nichts zu gewinnen … Genug bla bla bla … Sieh den Schrott wachsen:


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Foto Tutorial: Campen im Kessel

Ein einfaches, schnelles, aber effektvolles Foto-Tutorial. In etwa in 2 Stunden sollte alles im Kasten sein.
Foto Tutorial: Campen im Kessel 01
Du brauchst festes Papier, Schere, Taschenlampe und eine Idee. In diesem Beispiel habe ich auch etwas Wollfaden (für das Seil zum Baum) und feinen Draht (für den Mond) verwendet. Möchtest du Papier ultrafein schneiden, hilft ein Skalpel.

Als Trick habe ich eine Box mit Zucker verwendet – mehr dazu später.

Ebenfalls brauchst du eine Projektionsfläche. Du kannst ein Bettlaken oder auch feines Papier verwenden. Bedenke: unterschiedliche Materialien geben unterschiedliche Stile.

Foto Tutorial: Campen im Kessel 02

Male die Objekte, welche du später als Silhouette abgebildet haben möchtest, auf das Papier und schneide sie aus. Sehr fragile Bereiche kannst du mit etwas Klebeband unterstützen. Hier zeigt sich auch, warum das Papier etwas stabiler sein darf: zu dünnes Papier steht nur schwer aufrecht.

Foto Tutorial: Campen im Kessel 03

 

 

Foto Tutorial: Campen im Kessel 04

Spätestens jetzt sollte die Projektionsfläche, hier ein Laken aus Baumwolle, fertig sein. Am unteren Rand ist es an die Tischkante geklebt, um es auf leichte Spannung zu bringen. Oben ist es um eine lange Stange aufgerollt.

Nun kann man die Taschenlampe positionieren, probeweise anschalten und die Szenerie aufbauen und alles miteinander abstimmen: Fokus der Taschenlampe, Entfernung der Lampe zur Projektionsoberfläche, Abstand zu den Objekten usw.

Trick: der Zucker vor der Lampe dient dazu, damit das Licht einen angenehmen Helligkeitsverlauf bekommt. Hier kann man viel experimentieren!

Ein Draht mit Standfuß hält den Mond. Ein Wollfaden an einem Nagel geknotet, wird auf dem Foto wie ein Seil an einem Pflock aussehen.

Foto Tutorial: Campen im Kessel 05

 

 

Foto Tutorial: Campen im Kessel 06

Am Ende könnte es aussehen wie:

Foto Tutorial: Campen im Kessel 07

Taschenlampe eingeschaltet, jedes andere Licht im Raum aus. Kamera auf das Dreibein und Einstellungen probieren!

Foto Tutorial: Campen im Kessel 08

In Gimp habe ich diesen komischen weißen Fleck retuschiert und das Foto in 4 horizontale Teile geschnitten, sowie die mittleren 2 Balken eingefärbt. Ebenso haben diese beiden Balken einen dezenten Schattenwurf bekommen, sodass etwas Räumlichkeit wirkt.

Nach nur wenigen Klicks im Gimp, sieht die Grafik wie folgt aus. Fertsch.

Foto Tutorial: Campen im Kessel 09